Inauguration de la nouvelle formation Danse : Interprétation par ARTS² en septembre 2024

L’INSAS a le plaisir de partager cette bonne nouvelle :

ARTS² , École Supérieure des Arts du réseau Wallonie-Bruxelles Enseignement inaugure en septembre 2024 une formation supérieure en danse : interprétation à Charleroi !

En partenariat avec Charleroi danse et co-organisé par l’INSAS, la Haute Ecole Provinciale de Hainaut-Condorcet et La Cambre – École Nationale Supérieure des Arts Visuels.

La Fédération Wallonie-Bruxelles dispose à présent d’une formation complète en danse , allant de la formation initiale du Bachelier danseur interprète qui s’ouvrira en septembre 2024, jusqu’au Master en Danse et pratiques chorégraphiques, inauguré en septembre 2021.

Les candidatures sont déjà ouvertes : www.artsaucarre.be/devenir-etudiant

Communiqué de presse et informations supplémentaires : https://www.artsaucarre.be/danse/presentation-du-domaine/

BIP Stuttgart 2023 – Wake Up Before it Wakes You Up

Rétrospective du BIP auquel des professeur·e·s et étudiant·e·s de l’INSAS ont participé à Stuttgart, cet été.

Vidéo réalisée par Tony Costa (Lusofona University, Lisboa), membre organisateur de ce BIP, aux côtés de Stefan Grandinetti (HdM Stuttgart) et Ella Van Den Hove (INSAS).

Makinf Off et résultat du projet à visionner :

Site Couronne-Ixelles, le chantier est lancé !

Le chantier du site Couronne qui accueillera les cursus Théâtre et Danse de l’INSAS est lancé !

Porté par le bureau d’architecte AgwA, mis en oeuvre par l’entrepreneur ACH, le futur site de l’INSAS va doter les cursus Théâtre et Danse d’un outil optimal, en plein adéquation avec les nécessités de l’enseignement et de la pratique du Théâtre et de la Danse. Ce projet est historique pour l’INSAS. En plus de 60 ans d’existence, c’est la première fois que l’établissement va disposer d’un lieu pensé pour les spécificités de notre enseignement.

Après de nombreuses années durant lesquelles équipes pédagogiques et promotions d’étudiant·es ont rivalisé d’ingéniosité pour s’adapter à des locaux réaffectés, l’automne 2024 marquera une étape importante dans le redéploiement de l’école. En disposant enfin d’infrastructures en adéquation avec les besoins et les exigences d’une formation supérieure artistique de grande qualité, l’INSAS pourra poursuivre sa mission d’école publique, ouverte sur le monde et ses enjeux.

Déployant près de 8.000m2 sur deux bâtiments, le site Couronne, sis 159 Avenue de la Couronne à Ixelles, nécessite un grand chantier de réaffectation, pour adapter les bâtiments existants à l’enseignement et à la pratique du théâtre et de la danse. Conçu dès ses prémisses dans un souci d’économie circulaire et de réemploi, le projet permet de transformer un parking de 1000m2 en espaces de pratique artistique. Toit végétalisé, panneaux photovoltaïques, mobilité douce et optimalisation de l’existant témoignent l’attention constante portée à l’éco-responsabilité.

Un nouveau bâtiment pour l’INSAS, l’école supérieure artistique

Note d’intention d’AgwA – bureau d’architecte  agwa.be/insas

 

Prix SACD-SACM 2015 – Enseignants et anciens étudiants récompensés

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La SACD et Scam ont décerné leurs prix annuels, attribués par les membres des Comités belges, ils mettent en valeur des parcours exigeants. Parmi les lauréats du palmarès 2015, Isabelle Pousseur, Candy Saulnier, Eric Pauwels et Nicolas Rincon Gille, des artistes formés à l’INSAS, qui y enseignent, ou qui y ont enseigné.

– Prix SACD Spectacle vivant, Isabelle Pousseur
– Prix SACD Radio, Isabelle Dumont et Candy Saulnier pour Come, comme 
– Prix Scam de Consécration audiovisuel, Éric Pauwels
– Prix Scam du Documentaire, Nicolas Rincon Gille pour sa trilogie documentaire Campo hablado

Source & Palmarès 2015www.sacd.be

“Yaar” et “Monstre” primés à Festimages et “Jennah” au Atlanta Film Festival

La 24ème édition du festival Festimages vient de se terminer, quatorze films en compétition, cinq films ont été primés dont deux courts-métrages de l’INSAS.

Le prix du meilleur documentaire offert par la province de Hainaut: “Yaar” de Simon Gillard. Au coeur de la brousse, au creux des graviers, une civilisation entêtée cherche son avenir sous la terre. Aveugles ou bien trop voyants, ils creusent, nuit et jour pour s’enfoncer sous la surface, poussés par la folie qui à chaque instant guide l’homme jusqu’à sa mort.

Le prix de la meilleure fiction offert par la ville de Charleroi : “Monstre” de Delphine Girard. Début de l’été, déménagement, entre jeux dans le jardin et cartons. Adèle, 11 ans, décide de s’adresser un message à elle- même au futur afin de ne pas oublier ce qui compose sa vie. Adèle veut tout capturer, quitte à mettre en scène ce qui ne sonne pas comme elle veut, quitte à tyranniser tout le monde et quitte à ne plus vivre au présent…

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Tandis que “Jennah” au-delà des frontières, reçoit le prix du meilleur court-métrage au Atlanta Film Festival. Jennah, une jeune adolescente, grandit. Cette évolution se passe à travers une relation difficile avec sa mère et la découverte sa féminité.

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Les prix de la critique Théâtre 2014

Les prix récompensent cette année encore les prestations réalisées par nos artistes, donnant ainsi écho à la citation de Fernando Arrabal : “Le théâtre est éternel”.

C’est tout d’abord au théâtre National, que nos anciens ont été récompensés. Parmi les élus Jessica Fanhan sortie en 2011 qui s’est vu attribuer le prix du “meilleur espoir féminin” pour “Don Juan Addictions/Elles“, dans une mise en scène de Sylvie Landuyt. Elle y interprète de façon époustouflante une jeune femme confrontée à l’éternel Don Juan; une exploration sur le thème de la femme face à ses sentiments de pulsions, d’émotions où le mythe de Don Juan brouille ses cartes pour mieux se mesurer à une femme nouvelle…

Le prix “découverte” est attribué à nos anciens étudiants Master Mise en scène 2010 : Léa Drouet, Céline Ohrel, Thibault Wenger pour leur interprétation de : Décrits-Ravage de et par Adeline Rosenstein au Théâtre Océan Nord. Pièce mi-documentaire mi-conférencière sur la Palestine. Elle est interprétée par des acteurs adoptant sciemment un ton parfois sarcastique ; Ce sur un sujet osé, se basant sur un travail de témoignages d’artistes occidentaux de passage en Israël et Palestine, mais aussi de citations de dramaturges arabes évoquant les faits soulevés avec des repères chronologiques, géographiques et autres digressions linguistiques. Une réflexion au Théâtre sur un sujet brûlant toujours d’actualité dont la genèse remonte pourtant à plusieurs siècles.

Cette année le prix “Bernadette Abraté” honore notre professeur Martine Wijkaert pour l’ensemble de son oeuvre théâtrale soit 37 ans de créations. Un bel hommage pour un véritable personnage à la vie comme à la scène.

Enfin le prix de la “mise en scène” est attribué à notre jeune professeur Coline Struyf pour sa prestation dans “Homme sans but” d’Arne Lygre, créé au Théâtre Océan Nord.

Gageons que ces récompensent donneront l’envie au plus haut niveau de décision de s’inscrire dans une démarche de soutien à la création et au développement des lieux culturels, à l’image de ce qui peut se passer chez nos voisins.

Palmarès FIFF 2014

Deux films de fin d’études ont été primés au Festival International du Film Francophone de Namur (FIFF) 2014. fiff“Yaar” de Simon Gillard a reçu le prix de la meilleure photographie. “Au coeur de la brousse, au creux des graviers, une civilisation entêtée cherche son avenir sous la terre. Aveugles ou bien trop voyants, ils creusent, nuit et jour pour s’enfoncer sous la surface, poussés par la folie qui à chaque instant guide l’homme jusqu’à sa mort.”  Et “Monstre” de Delphine Girard a remporté le prix BeTV du court-métrage. “Début de l’été, déménagement, entre jeux dans le jardin et cartons. Adèle, 11 ans, décide de s’adresser un message à elle- même, au futur afin de ne pas oublier ce qui compose sa vie. Adèle veut tout capturer, quitte à mettre en scène ce qui ne sonne pas comme elle veut, quitte à tyranniser tout le monde et quitte à ne plus vivre au présent.” 

Olivier Smolders, professeur à l’INSAS, reçoit le prix du meilleur court-métrage avec “La Part de l’ombre”. Le 7 février 1944, jour du vernissage d’une importante exposition de ses œuvres, le jeune photographe hongrois, Oskar Benedek, disparaît. Plus de soixante ans plus tard, une enquête révèle son étrange destin.  “La Part de l’ombre” a été sélectionné au Festival International de Clermont Ferrand (France), IndieLisboa (Portugal), Brussels short film festival, JIFF Jeonju International Film Festival (Corée du Sud), Artfilmfest (Slovaquie), Kortfilmfestivalen (Norvège), Sapporo (Japon), Rio de Janeiro festival.

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Tokyo Anyway de Camille Meynard

Tokyo Anyway, premier long-métrage de Camille Meynard (ancien étudiant de l’INSAS), sera projeté le 1er octobre à 20h à BOZAR. En présence de Camille Meynard et des acteurs du film. Justine, Armel, Camille et Félix sont quatre trentenaires qui vivent à Bruxelles. Amis depuis des années, ils sont beaux, ils ont une situation, ils sont vivants. Mais à trente ans, même le plus petit grains de sable peut enrayer la machine. Le même jour Faustine est remise en cause dans son travail, Camille tombe enceinte, Armel perd son père et Félix est appelé à travailler à Tokyo. Il pleut du sable sur Bruxelles.

Le site officiel du film

Première de “Before we go” de Jorge León

19/09 – 20:00 PREMIERE Before we go – Jorge León (2014, 82’, ss: FR+NL) Bruxelles. Opéra de la Monnaie. Trois personnes en fin de vie rencontrent des chorégraphes, acteurs et musiciens. Ils participent à une expérience unique où se mêlent musique, danse et silence. Leur quête prend la forme d’un hommage rendu à la fragilité image001humaine, entre réel et représentation, corps tragiques et esprits libres. Ensemble, ils questionnent leur propre rapport à la mort.

19/09 – 22:30 Vous êtes ici (2006, 70’, ond : EN) – Jorge León Vous êtes ici guide le spectateur au sein d’un voyage intérieur tissé de rencontres avec des personnages aux destinées extrêmes. Le cinéaste – personnage inconscient dans le film – est propulsé aux limites du rêve, là où le réel mène à l’angoisse ou à l’éveil. Au rêve, le film emprunte le caractère éclaté. Au réel, sa violence.

Visites guidées du dépôt film de la Cinematek

Tout au long du week-end du 16.11 & 17.11 s’ou­vriront exceptionnellement les portes de l’un des trois dépôts où la Cinémathèque conserve plus d’un siècle de cinéma de Belgique et d’ailleurs. Les membres de l’équipe des col­lections film vous guideront sur quelques centaines de mètres parmi les kilomètres d’étagères supportant les boîtes de films, les tables de vision, la machine à laver les films, le laboratoire nu­mérique où les films sont scannés et restaurés. Ils vous parleront de la collection, du travail quotidien et vous laisseront voir, toucher et sentir combien un film est précieux et fragile, comment sauver et res­taurer ce matériel cinématographi­que unique. En complément de la visite, une petite exposition met en lumière les différents aspects de la conser­vation de la collection.

Visites guidées du dépôt film
Rue Gray 178, 1050 Bruxelles
16.11 & 17.11 – 10:00 > 18:00
FR / NL / EN – 45′ – gratuit
Inscription obligatoire, du 04.11 au 13.11 via info@cinematek.be – 02 551 19 00 (du lundi au vendredi de 10:00 à 17:00)
Se vêtir chaudement.
Accessible aux personnes à mobilité réduite

Cinematek

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8ème Biennale d’Art Contemporain

“Comprendre et penser de manière critique et sensible le monde contemporain”

Du 18 septembre au 17 novembre 2013, ne manquez pas la 8ème édition de la Biennale d’art contemporain d’Ottignies-Louvain-la-Neuve. Découvrez la vingtaine de pavillons mis en place par Michel François et Guillaume Désanges.

La 8ème Biennale d’art contemporain, intitulée Une exposition universelle (section documentaire) a été imaginée par deux commissaires de taille: le plasticien Michel François (B) et le curateur et critique Guillaume Désanges (F). Ils ont développé le concept d’une vingtaine de pavillons thématiques, à la manière des “Expositions Universelles” organisées entre le 19ème et le 20ème siècle, qui seront répartis dans deux lieux emblématiques de la Ville nouvelle: les vastes plateaux du parking Grand Rue -3 (4000 m²) et le Musée de Louvain-la-Neuve. Cette anti-exposition universelle est composée d’un agencement par pavillons présentant de nombreuses images, documents objets, authentiques ou facs-similés dans une scénographie originale… Autant de formes de création involontaire et clandestine, autant d’histoires, de faits authentiques et de destins, qui ne sont pas sans lien avec l’art sans en être spécifiquement. Une Biennale qui donne à voir, comprendre et penser de manière critique et sensible le monde contemporain.

http://www.biennale8.be/
Informations
Tarifs et heures d’ouverture

Rencontre avec Michel François et Guillaume Désanges, à Bozar

“La Création Contemporaine”. Dans le cadre de la 8e Biennale d’art contemporain de LLN, intitulée Une exposition universelle (section documentaire) dont ils sont commissaires. Les commissaires ont développé le concept d’une vingtaine de pavillons thématiques, à la manière des “Expositions Universelles” organisées entre le 19ème et le 20ème siècle, qui seront répartis dans deux lieux emblématiques de la Ville nouvelle: les vastes plateaux du parking Grand Rue -3 (4000 m*) et le Musée de Louvain-la-Neuve. Cette anti-exposition universelle est composée d’un agencement par pavillons présentant de nombreuses images, documents objets, authentiques ou facs-similés dans une scénographie originale… Autant de formes de création involontaire et clandestine, autant d’histoires, de faits authentiques et de destins, qui ne sont pas sans lien avec l’art sans en être spécifiquement. Une Biennale qui donne à voir, comprendre et penser de manière critique et sensible le monde contemporain.

Lieu: Palais des Beaux-Arts / Studio
Dates: Mercredi 09.10.2013 – 20:15
Infos supplémentaires.

Les informations suivantes sont fournies pour information à destination de nos étudiants. L’INSAS n’a aucune relation avec les sociétés et organisations citées. Le contenu proposé ici est fourni librement, sans engagement aucun de part et d’autre.

Ciné-Club: Dodoma

cine_club_insas_donoma_filmChaque mois, un ou plusieurs cinéastes viendront présenter un de leurs films et animer un débat avec le public au cinéma Vendôme, partenaire du ciné-club de l’INSAS. Ceci dans le but de questionner le cinéma d’aujourd’hui, de chercher à dessiner les traits d’un cinéma d’hier et d’esquisser ceux du cinéma de demain.

Pour son deuxième numéro au Cinéma Vendôme, le Ciné-Club de l’Insas vous propose une soirée autour du film DONOMA (2011) en présence du réalisateur Djinn Carrénard et de l’actrice Salomé Blechmans.

En 2011, DONOMA est sur toutes les lèvres. Promotion atypique et sauvage, tournage à l’arraché, équipe travaillant tant devant que derrière la caméra, budget presque néant: il nous importait de donner une place à ce film unique et la parole à ceux qui l’ont fait.

“Donoma” impressionne par sa puissance à construire à partir de rien un film qui ne ressemble à rien (pour ses détracteurs), un film qui ne ressemble à rien de ce qui a été vu (pour ses louangeurs). Dans tous les cas, il rebat les cartes du cinéma français et propose une nouvelle donne.” (Les Cahiers du Cinéma)

Jeudi 3 octobre à 18h15 au Cinéma Vendôme, 18 chaussée de Wavre à 1050 Bruxelles (Ixelles – Porte de Namur).