2 professeur·es de l’INSAS ont dirigé un séminaire « Théâtre et Photographie », conçu comme un dialogue expérimental et formel entre ces deux médium. Ce dernier fut donné aux étudiant.es de 2e année en interprétation dramatique et aux étudiant·es en art, journalisme, réseaux sociaux et mode de la SKDA (Vietnam).
Retour en Images de TOUTE UNE NUIT, performance et exposition collective élaborée avec les étudiant·es de la SKDA.
L’INSAS se rendait en cette fin Octobre au Congrès du CILECT 2024. Une occasion pour les représentant·e·s de plus d’une centaine d’écoles de cinéma à travers le monde de se rencontrer et réfléchir ensemble aux enjeux du milieu audiovisuel et de son apprentissage à travers différentes thématiques.
Cet Automne, les étudiant·es en troisième année de Bachelier Image ont eu l’occasion d’expérimenter avec la lumière naturelle lors de tournages de plan-séquences en pellicule Super 16mm. Le résultat a ensuite été visionné cette fin de semaine lors d’une projection à l’INSAS.
Après deux années intenses de découvertes, recherche et rencontres, les 9 étudiant.es sortant.es vous ouvrent les portes de leur studio pour une présentation de leurs projets personnels. Les travaux ont étés encadrés artistiquement par Florencia Demestri, Samuel Lefeuvre, Ayelen Parolin et Serge-Aimé Coulibaly. Louise Vanneste et Antia Diaz Otero ont accompagné le processus de recherche et la dramaturgie tout au long de leur parcours.
HORAIRE
15h00: Yuika Koizumi – Salle Bodega 15h45: Caroline Roche – La Raffinerie > Salle le Cube 16h30: Justine Richard – La Raffinerie > Salle Mezzanine 17h45: Lou Viallon – Salle Bodega 18h30: Aimé Gaster – La Raffinerie > Salle le Cube 19h45: Garance Maillot – La Raffinerie > Salle Mezzanine 20h30: Vio Lacroix – Salle Bodega 21h15: Charly Ange Fogaroli – La Raffinerie > Salle le Cube 21h45: Loü Viret – La Raffinerie > Salle des Machines
La Raffinerie / Charleroi danse – 21 rue de Manchester , 1080 Bruxelles La Bodega – 30 rue de Birmingham, 1080 Bruxelles
Il est indispensable de réserver vos places car les jauges sont toutes petites ! Si vous souhaitez venir pour les présentations publiques vous pouvez réserver via ticket@charleroi-danse.be ou par la billetterie mise en ligne
Fruit d’une collaboration inédite, le Master Danse et pratiques chorégraphiques s’est construit sur un partenariat tripartite entre le centre chorégraphique Charleroi Danse et les deux écoles supérieures d’art, ENSAV La Cambre et l’INSAS.
Cet accord vise à approfondir la collaboration entre les deux institutions dans le domaine des arts visuels, ouvrant ainsi de nouvelles perspectives passionnantes.
Une étape clé pour promouvoir l’éducation artistique et encourager l’épanouissement des talents créatifs.”
L’appel à candidatures de la sixième édition de la Formation à l’Ecriture de Séries est ouvert !
Vous avez jusqu’au 25 août 2024 pour envoyer votre CV et lettre de motivation à l’adresse e-mail fiest@insas.be
Les candidat.e.s devront être titulaires au minimum d’un diplôme de premier cycle (Bachelier) ou faire preuve d’un minimum de 4 années d’expériences professionnelles (VAE), montrer une grande motivation à l’écriture de séries et, en tant que langue principale d’enseignement, une très bonne maitrise du français.
Un jury délibératoire sera chargé de la sélection des 9 candidat.e.s.
Pour plus d’informations, téléchargez l’appel à candidature ici
Ces 3, 4 et 5 mai derniers, se déroulait le premier temps fort des OUTSAS. Durant ces 3 jours, les étudiant·e·s du Master Théâtre nous faisaient découvrir leurs productions de fin d’études en Mise en Scène. Au programme, un parcours de 4 représentations.
Assistanat à la mise en scène – Louise Caillard-Vincent Création lumière – Judith Gaillard Hwang Scénographie – Pauline Chavanon Assistanat à la scénographie / Régie – Lunel Parat-Yeghiayan Création costumes – Julie Denoyer, Zoé Tucat Regard extérieur – Joe Gardoni
Ziggi Miko et les Etoiles · Nana Sato-Rheims
INTERPRÉTATION Noé Englebert, Noa Kopec
Écriture – Nana Sato-Rheims Assistanat à la mise en scène – Yom Buxant Costumes – Irina Hauzeur Création lumière – Laura Wolf Assistanat à la lumière – Pelagija Maričić Création scénographique – Yom Buxant, Lyv Santerre Assistanat à la scénographie / Accessoires – Mil Vereggen Création sonore – Lilith Knockaert Création musicale – Cyril Romero
GRAVA · Macaria Reyes
ÉCRITURE / INTERPRÉTATION Ash Martin, Alice Jumelle, Lewis Forgeur/Alphonse Eklou
Scénographie – Hugo Lampaert Création lumière – Lilith Knockaert Création sonore – Ash Martin
Les étudiant·e·s d’Interprétation dramatique (Bachelier 3 et Master 1) et de Théâtre et techniques de Communication (Bachelier 3) expérimentent le processus de création à travers les Cartes blanches, un projet personnel dans le cadre de l’école, sous la direction de Sofie Kokaj et Sabine Durand.
Cet exercice est un laboratoire de recherche. Les étudiant·e·s proposaient du 20 au 22 mars, 12 capsules de 20 minutes chacune. L’objectif est d’explorer sa propre singularité, ses désirs, ses obsessions, thèmes, et d’être moteur d’un projet qui leur appartient de A à Z.
Retour en images.
PARCOURS A
ATTEINTE A SA VIE, OU COMMENT APPRENDRE A VIVRE SOUS L’ORAGE – Calista Huisman – avec Lewis Forgeur, Circé Freyens, Baptiste Uhl, Martin Villemonteix
RÊVE(S) – César Assié – régie: Davide Meraviglia – Avec Lewis Forgeur, Bastien Fourmy, Lilith Knockaert, Jeanne Litt Magis, Solange Muneme, Guillaume Salmon
LE SOURIRE D’ALICE – Lilith Knockaert – assistanat scéno et masques : Guillaume Buxant – assistanat costumes : Anastasya Donatacci – Avec Circé Freyens, Léon Ostrowsky, Margaux Roussillon, Emilie Vereggen
LES 4 JUMELLES ? – Julien – Avec Jeanne Litt Magis, Ash Martin, Cyril Romero, Margaux Roussillon
FAUT BIEN PAYER SA TOMBE – Adèle Lacrampe – Avec Héléna Ekanda, Bastien Fourmy, Sofia Golovatch, Ash Martin, Guillaume Salmon
TEMPÊTE DANS UN VERRE D’EAU – Victor Sidier – vidéo : Ghislain Martinez – Avec Lewis Forgeur, Bastien Fourmy, Sofia Golovatch
PARCOURS B
THEY USED TO B3 A TR444NNY – Lyv Santerre – Avec Cyril Romero, Isis Sebasoni, Emil.ie Vereggen – modélisation 3D : Luce Ebene – textes : Bobby Chalard, Théophylle Dcx, Léa Rivière
LA TOUR – Ghislain Martinez – Avec Thibault Hebrard, Ash Martin
NONOBSTANT, CEPENDANT, ELLE EST OU LA MER ? – Paul-Adrien Bertrand Beauvois – régie : Julien Vasselin
I.W.E – Davide Meraviglia – régie lumière/son : César Assié – Avec Thibault Hebrard, Leon Ostrowsky, Isis Sebasoni, Martin Villemonteix
DOUBLE(S) VIE(S) – Adeola Hawna Slayers – régie son : Martin Villemonteix – lumière : Laura Wolf
LES SIRENES – Laura Wolf – Avec Héléna ekanda, Jeanne Litt Magis, Solange Muneme, Isis Sebasoni, Baptiste Uhl
Cet automne, treize étudiant·e·s partaient à l’étranger pour réaliser un court métrage documentaire dans le cadre du programme d’échange Regards Croisés.
Petit retour images de projets réalisés durant les séjours en Grèce et en Equateur.
Dans le cadre de ce programme, l’INSAS accueille au mois d’avril et au mois de mai des étudiant·e·s de la FAMÙ Prague, de l’INCINE Quito et de la PWSFTvIT de Łódź.
En 2023 – 2024, les écoles partenaires sont : FAMU (République Tchèque) – PWSFTvIT (Pologne) – Université de Thessalonique (Grèce) – SATIS (France) – Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf (Allemagne) – INCINE (Equateur).
L’INSAS a le plaisir de partager cette bonne nouvelle :
ARTS² , École Supérieure des Arts du réseau Wallonie-Bruxelles Enseignement inaugure en septembre 2024 une formation supérieure en danse : interprétation à Charleroi !
En partenariat avec Charleroi danse et co-organisé par l’INSAS, la Haute Ecole Provinciale de Hainaut-Condorcet et La Cambre – École Nationale Supérieure des Arts Visuels.
La Fédération Wallonie-Bruxelles dispose à présent d’une formation complète en danse , allant de la formation initiale du Bachelier danseur interprète qui s’ouvrira en septembre 2024, jusqu’au Master en Danse et pratiques chorégraphiques, inauguré en septembre 2021.
Une journée pour découvrir l’ensemble de nos formations : rencontre avec la direction, les équipes pédagogiques et les étudiant·e·s, présentations de travaux étudiants.
Rétrospective du BIP auquel des professeur·e·s et étudiant·e·s de l’INSAS ont participé à Stuttgart, cet été.
Vidéo réalisée par Tony Costa (Lusofona University, Lisboa), membre organisateur de ce BIP, aux côtés de Stefan Grandinetti (HdM Stuttgart) et Ella Van Den Hove (INSAS).
Le chantier du site Couronne qui accueillera les cursus Théâtre et Danse de l’INSAS est lancé !
Porté par le bureau d’architecte AgwA, mis en oeuvre par l’entrepreneur ACH, le futur site de l’INSAS va doter les cursus Théâtre et Danse d’un outil optimal, en plein adéquation avec les nécessités de l’enseignement et de la pratique du Théâtre et de la Danse. Ce projet est historique pour l’INSAS. En plus de 60 ans d’existence, c’est la première fois que l’établissement va disposer d’un lieu pensé pour les spécificités de notre enseignement.
Après de nombreuses années durant lesquelles équipes pédagogiques et promotions d’étudiant·es ont rivalisé d’ingéniosité pour s’adapter à des locaux réaffectés, l’automne 2024 marquera une étape importante dans le redéploiement de l’école. En disposant enfin d’infrastructures en adéquation avec les besoins et les exigences d’une formation supérieure artistique de grande qualité, l’INSAS pourra poursuivre sa mission d’école publique, ouverte sur le monde et ses enjeux.
Déployant près de 8.000m2 sur deux bâtiments, le site Couronne, sis 159 Avenue de la Couronne à Ixelles, nécessite un grand chantier de réaffectation, pour adapter les bâtiments existants à l’enseignement et à la pratique du théâtre et de la danse. Conçu dès ses prémisses dans un souci d’économie circulaire et de réemploi, le projet permet de transformer un parking de 1000m2 en espaces de pratique artistique. Toit végétalisé, panneaux photovoltaïques, mobilité douce et optimalisation de l’existant témoignent l’attention constante portée à l’éco-responsabilité.
La SACD et Scam ont décerné leurs prix annuels, attribués par les membres des Comités belges, ils mettent en valeur des parcours exigeants. Parmi les lauréats du palmarès 2015, Isabelle Pousseur, Candy Saulnier, Eric Pauwels et Nicolas Rincon Gille, des artistes formés à l’INSAS, qui y enseignent, ou qui y ont enseigné.
– Prix SACD Spectacle vivant, Isabelle Pousseur
– Prix SACD Radio, Isabelle Dumont et Candy Saulnier pour Come, comme
– Prix Scam de Consécration audiovisuel, Éric Pauwels
– Prix Scam du Documentaire, Nicolas Rincon Gille pour sa trilogie documentaire Campo hablado
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